La película

El momento en que el personaje llega a ver a su hija es decisivo, este instante marcará el resto de su vida, ya que tiene algo “perfecto” por lo que luchar, una inspiración que le motivará a dar el cambio en su vida. Su existencia estaba llena de momentos negativos, oscuros que solo le llevaban a tomar malas decisiones, hasta que este rayo de luz entra en su vida; él dice ser capaz de hacer cualquier acción para formar parte de su vida, incluso se lleva a convertir en su principal prioridad, la cual le guía en el camino hacia el bien.

Todas las grandes acciones requieren grandes personas, aquellas completamente generosas capaces de ayudarte en todas tus decisiones, sin las cuales una gran hazaña sería imposible. Este papel se ve representado por Harry, ya que su presencia constituye un punto de inflexión en cuanto a la vida del personaje; él quiere buscar el buen camino, pero no sabe cómo.  Este amigo le ofrece casa, comida o más importante su amistad y apoyo, le ayuda a tomar buenas decisiones alejadas de la violencia, le demuestra que siempre hay un motivo por cual luchar y a tener fe en sí mismo.

La escena donde los otros tres amigos deciden volver a beber es muy importante, ya que nos demuestra que no cualquiera es capaz de hacer este desarrollo psicológico, te pueden ayudar muchas personas y darte los medios necesarios, pero al final has de ser tu quien decida. Muchas personas viven en un eterno círculo, incapaces de ver o moverse afuera de él, en la película solo el personaje principal pudo salir de este espiral, ya que para salir tienes que tener bien claros tus objetivos y ser consciente de tu actual estado. 

Realismo mágico

El realismo mágico es un genero literario que fue empleado por primera vez por Franz Roh, mas tarde tuvo mas transcendencia en la literatura latinoamericana, se basa en :

Características realistas pero que posee elementos irreales que tienen que ver con la memoria latinoamericana, la búsqueda de la identidad y la sensibilidad.

Un espacio particular, mínimo donde se desarrollan todas las acciones que posee una atmósfera de intimidad donde se desenvuelven las figuras que le dan vida a la historia.

Personajes un poco “locos”, con una visión casi onírica de la vida y que planifican y realizan viajes de tiempo y espacio sin moverse del lugar. Estados de trance que les permite vivir intensos acontecimientos y resolver conflictos que cargan desde la infancia. Son seres que siempre se encuentran a la vanguardia de los acontecimientos políticos y sociales de su época.

El tiempo se percibe en este marco como cíclico o aparece distorsionado, para que pueda repetirse el presente o resulte similar al pasado. En cuanto a los escenarios, suelen estar relacionados con la realidad latinoamericana, por lo que aparecen la pobreza y la marginalidad social.

Escenas que poseen elementos de realismo mágico:

La escena donde se recuerda de su pasado, en él hay una cena común y corriente, pero de repente aparece el espíritu de un hombre, ellos no reaccionan ante él y tratan la situación como otra cotidiana.

Tras haber echo el viaje, el personaje se encuentra con el hombre que le vendería el instrumento, él poseía el diamante mas grande del mundo, el cual no preserva e incluso llega a tirar, acción completamente irreal.

Cuando el hombre se siente vacío, decide encontrar la manera perfecta de suicidarse, pero en vez de sentir miedo por la muerte, siente temor por lo que piensen los demás y por lo ridículo que se vería en las distintas circunstancias.

La historia irreal que comienza con el embarazo de la mujer gracias a un beso, continua con una serie de situaciones irreales como las escenas de las uñas, las pizzas y el baile.

La escena donde el personaje habla con su maestro, éste tiene la capacidad de agarrar el suspiro de la vida (el humo) acción completamente irreal ya es imposible de hacer, al igual que la tranquilidad con la que el personaje reacciona.

En la muerte de su madre, un humo sale de su cuerpo (alma), comienza a volar y realizar un gran viaje que culmina reposando arriba de su propia tumba. Ningún hombre reacciona ante el humo con una manera extravagante.

Mas tarde el espíritu de la muerte llega, éste y el personaje principal tienen una charla común y corriente como si estuviese hablando con otro ser humano. Cualquier ser humano gritaría o no podría hablar con la misma muerte, patrón que el personaje no sigue.

Por último quería comentar la escena en la que el personaje habla con el espíritu de su abuela en la calle, es imposible que una cara enorme aparezca en mitad del día, pero la situación extraña es que los ciudadanos solo escuchan a la abuela sin reaccionar.

Presentación del BI

Diapositiva 1:

Comenzare desarrollando la idea de escritura en Platón, esta se ve descrita en El mito o juicio de Thamus, donde el dios Theuth ofrece su mayor creación (la escritura) capaz de crear sabios al rey egipcio Thamus, el rey rechaza su ofrenda ya que menciona que solo puede crear sabios falsos y que es perjudicial para el ser humano.

Esta idea se ve desarrollada en La Farmacia de Platón donde se define como “Farmakon” a la escritura, también dice que la escritura se puede ver como algo positivo, es decir como remedio gracia a su capacidad de almacenar grandes cantidades de información y a su capacidad de difundir ideas. Pero también se puede ver como algo negativo, como veneno ya que la puede crear errores a la hora de entender textos, también es incontrolable sobretodo el seno de la “polis”, por ello él propone usar ritos para su control; es capaz de crear una dependencia actuando como una droga, porque las personas prefieren escribir antes que memorizar, cada vez que se escribe se deja de utilizar la memoria y esto puede desarrollar una memoria muerta gracias a su pérdida de uso.

Platón también demuestra que la información no es conocimiento ya que una persona puede almacenar mucha información pero no ser capaz de razonarla ni de entenderla (sabios falsos), mientras que el conocimiento solo lo tienen los sabios que pueden entender esta información y almacenarla en su memoria. Por ello, Platón da preferencia al dialogo vivo, en donde las personas se formulan preguntas para llegar a la verdad y poder alcanzar el autoconocimiento (término definido por Socrates como Mayeutica).

Platón defiende que la escritura puede cambiar la polis e incluso el alma, como se explica en El mito del carro alado el alma está dividida en tres partes: la racional, la irascible y la apetitiva. La racional es la única inmortal ya que es la que proviene del mundo inteligible, en ella se almacenan los recuerdos de nuestra vida en el mundo perfecto, por eso si dejamos de usar la memoria estaríamos dejando de usar el alma racional, esto causaría la destrucción de nuestra esencia. Platón introduce su dicho “conocer es recordar” ya que en nuestra memoria se ubica toda la información así que simplemente estaríamos recordándola.

Por último, él defiende que la escritura crea una máscara porque aparenta tener vida(al obtener cada vez mas información y al estar en todas partes), pero en realidad carece de toda existencia propia, ya que es el ser humano es el único que le aporta esta apariencia de vida.

Diapositiva 2:

Leopoldo Panero es un monstruo intelectual, con una cultura impresionante debido a la enorme cantidad de libros leídos. Pero el personaje desarrolla un problema de memoria a largo plazo debido a las drogas, esta idea está presente en el poema “Mancha azul sobre el papel” donde menciona: “soy yo acido disuelto en agua caída sobre el papel”.

El poeta intenta encontrar su camino, él lo consigue mediante la destrucción del personaje a causa de las drogas, que desarrollan variados  efectos como brotes sicóticos o problemas psicológicos. Esta destrucción del personaje se efectúa linealmente con la creación del Panero que conocemos actualmente.

Mediante los viajes lisérgicos Panero consigue encontrarse consigo mismo. Según la idea de Freud el yo más puro está situado en nuestro subconsciente donde se encuentra la verdad, ya que estos viajes le permiten construir su presente mediante el pasado; esta relación del tiempo se ve muy presente en muchos poemas como por ejemplo en “Mancha azul sobre el papel”, donde aparecen muchos de elementos de su infancia como su madre o diálogos con sus amigos. Pero esta conexión desarrolla una incapacidad de volver al pasado.

Los seres humanos poseemos una memoria cronológica, es decir nuestra memoria es lineal ya que los hechos se van almacenando con el tiempo; pero el poeta no posee una memoria lineal, ya que gracias a los saltos en el tiempo causados por la droga, su memoria se fragmente. Estas experiencias lisérgicas, se ven plasmadas en los poemas, de esta manera puede plasmar su memoria reciente en ellos y poder volver a estos recuerdos en cualquier momento.

En su última etapa de la vida, se desarrolla una fuerte conexión con el tabaco. El poeta lo describe como un espacio en donde escribir su memoria, ya que en su época eran muy comunes las reuniones de varios poetas en tertulias, ellos mediante la acción social del consumo del tabaco iban dialogando y compartiendo experiencias del pasado, así podían reconstruir su memoria (mayéutica). Otra metáfora más profunda es la comparación entre el humo como la memoria, ya que ninguno puede ser captado por los sentidos de una manera empírica, además con el tiempo ambos se disuelven hasta desaparecer. Esta relación se estrecha de tal manera que llega a relacionar la vida con un cigarro, en el poema “El día en que se acaba la canción” se prepara para ser consumido por el fuego, el ha “Quemado sus días” y el fuego acabará con el cigarro y con su vida. Se ha de decir que como él no posee ningún conocimiento de la muerte gracias a la falta de experiencia, entonces habla de una muerte simbólica.

Por último el poeta describe el sentimiento de fracaso en las cenizas, en todos los aspectos de su vida; estos sentimientos están presentes en su actualidad.

Diapositiva 3:

Como conclusión podemos decir que ambos personajes intentan llegar a la verdad, es decir llegar a saber ¿Quién soy yo? y ¿Cuál es mi objetivo y mi lugar en el mundo?

Plantón quiere volver al mundo inteligible, como explica él en el mito de la caverna, existen dos mundos, el inteligible donde están las ideas perfectas y el mundo sensible que es una copia imperfecta del anterior, nosotros anteriormente estábamos en el mundo inteligible (nuestra alma racional), después caímos al otro mundo, pero seguimos conteniendo los recuerdos de nuestra estadía en aquel mundo. El objetivo del filósofo es librarse de la realidad sensible (la que percibimos con los sentidos), y poder recordar aquellos momentos que están implantados en los rincones más profundos de nuestra memoria, donde se encuentra la verdad.

Panero utiliza las drogas para poder percibir otra realidad, una de su agrado, esta droga le permite romper las fronteras entre él y el mundo, y poder llegar a su subconsciente donde se encuentra su yo más puro, aquel que no está contaminado ni lleno de impurezas. Panero llega a convertir el mundo en un poema, donde puede contemplar toda su existencia.

Podríamos decir que tanto el filósofo como el poeta son seres superiores, capaces de percibir otras realidades ajenas a nosotros, ellos también son capaces de moverse entre el mundo libidinal definido por Freud como los impulsos sexuales del ser humano y entre el mundo social. Ellos pueden tomar decisiones no por impulsos instintivos ni sexuales, sino que ellos pueden jugar con ellos y tomar sus decisiones por su propia voluntad.

Presentación del BI, la memoria

http://www.slideshare.net/topgus26/presentacin-de-la-memoria

Reflexión de la película

                                                           Destrucción del personje.

En la película se puede apreciar una destrucción del personaje, pero al mismo tiempo se  desarrolla una creación del mismo; es decir, el personaje inicial es un personaje disciplinado, ético, aplicado  y con no mucha carisma. A medida que este personaje se va destruyendo por medio de las malas influencias de un nuevo mundo que le rodea, otro nuevo nace que vendría a ser una persona opuesta sin principios éticos, sin ninguna carrera profesional ni aplicación e incluso fumador.

El profesor no es consciente de su destrucción, es simplemente vive una vida feliz sin preocupaciones sin darse cuenta de que no tiene trabajo, su mujer no le ama y se ha convertido en el estilo de persona que odiaba. Hasta el final de la película donde recapacita y se siente avergonzado consigo mismo.

Podríamos llegar a la conclusión de que la destrucción del personaje inicial crea al personaje final. Otro aspecto a mencionar es la empatía que se desarrolla por parte de la audiencia hacia el personaje final, ya que llegamos a sentir el dolor que siente el personaje sintiéndonos mal.

Reflexón de la clase 12/11/2012

La clase comenzó con una discusión sobre ¿Por qué la literatura española ha sido realista a lo largo de la historia?, para responder a la pregunta analizamos el pasado de la filosofía española y llegamos a la conclusión de que solo han existido tres buenos filósofos a lo largo de toda su historia. A continuación discutimos algunos ámbitos de la filosofía en relación con la realidad, terminamos diciendo que la filosofía parte de la realidad para conseguir sus teorías. Pero como es posible que la literatura española sea tan realista y no hayan tantos filósofos que se basen en la realidad.

Después hicimos una prueba para verificar que la realidad es igual para todos pero es percibida de diferentes maneras por las personas, a continuación llegamos a otra afirmación que decía que los grandes escritores deben ser capaces de crear tiempo y recrear la personalidad de los personajes a lo largo de la novela.

Por último hicimos una comparación entre Pedro Páramo y Lazarillo de Tormes, comentando que es necesario estudiar el contexto literario de ambas obras, también comentamos las diferencias y semejanzas.

Como conclusión de la la clase comentamos que los españoles han sido realistas a lo largo de toda la historia.

Comentario de texto del "Señor de las moscas"

 Ralph dio un rápido paso adelante.

   -Te dije a ti que lo hicieses. ¿Te dije que hicieses una lista con sus nombres!

   -¿Cómo iba a hacerlo -gritó Piggy indignado- yo solo? Esperaron dos minutos y se lanzaron al mar, se metieron en el bosque, se fueron por todas partes. ¿Cómo iba a saber cuál era cuál?

Ralph se mojó sus pálidos labios.

   -¿Entonces no sabes cuántos deberíamos estar aquí?

   -¿Cómo iba a saberlo con todos esos pequeños corriendo de un lado a otro como insectos? Y cuando volvisteis vosotros tres, en cuanto dijiste <<hacer una hoguera>>, todos se largaron y no pude...

   -¡Ya basta! -dijo Ralph con dureza, y le arrebató la caracola.

   -Si no lo has hecho, pues no lo has hecho.

   -...luego subís aquí y me birláis las gafas.

   Jack se volvió hacia él.

   -¡A callar!

   -...y esos pequeños andaban por ahí, donde está el fuego. ¿Cómo sabéis que no están por ahí todavía?

   Piggy se levantó y señaló al humo y las llamas. Se alzó entre los muchachos un murmullo que fue apagándose poco a poco. Algo raro le ocurría a Piggy porque apenas podía respirar.

   -Aquel peque -jadeó Piggy-, el de la mancha en la cara; no le veo. ¿Dónde está?

    El grupo estaba tan callado como la muerte.

   -El que hablaba de las serpientes. Estaba allí abajo...

   En árbol estalló en el fuego como una bomba. Las trepadoras, como largas mechas, se alzaron por un momento ante la vista, agonizaron y volvieron a caer. Los muchachos más pequeños gritaron:

   -¡Serpientes! ¡Serpientes! ¡Mira las serpientes!

   Al oeste, olvidado, el sol yacía a unos centímetros tan sólo sobre el mar. Los rostros estaban iluminados de rojo desde abajo.

   Piggy tropezó en una roca y a ella se agarró con ambas manos.

   -El chico con la mancha en la... cara... ¿dónde está... ahora? Yo no le veo.

   Los muchachos se miraron unos a otros atemorizados, incrédulos.

-...¡dónde está ahora?

   Ralph murmuró la respuesta como avergonzado:

   -A lo mejor volvió hacia el... el...

   Abajo, en el lado hostil de la montaña, seguía el redoble de tambores. 

Este fragmento es sacado del libro “El señor de las moscas” de William Golding que nació en Newquay, Cornualles, en 1911 y crece en Marlborough, en cuya escuela era profesor de ciencias su padre. En 1930 comienza a estudiar ciencias naturales en el Braneose College de Oxford para complacer a su padre, pero dos años después cambia a los estudios de literatura inglesa con el sueño de convertirse en un poeta al estilo de Shakespeare. Gana un Premio Nobel de literatura y muere el 19 de junio de 1993 en Cornualles, Reino Unido.

Como sabemos el libro está basado en una crítica social que es representada por unos niños que implantan su propio sistema de gobierno sin manipulación del mundo exterior, al principio los buenos sentimientos gobiernan pero más tarde la anarquía llega y el egoísmo humano se hace presente. Este fragmento estaría situado en el principio de la acción donde las primeras discusiones toman lugar.

El tema principal es son los conflictos entre los niños y el desorden de la sociedad.

La estructura externa está conformada por el dialogo entre los niños, la técnica narrativa utilizada es la narrativa donde hay un narrador omnisciente que hace aclaraciones y comentarios.

En la línea 16 es un paralelismo donde se repiten las mismas palabras “si no lo has hecho, pues no lo has dejado”, el autor utiliza este recurso para darle una mayor importancia a las palabras

Las líneas 4 y 10 crean una anáfora “¿Cómo iba a?” que representaría el nerviosismo de Piggy

Hay otro paralelismo en las líneas 40 y 44 donde se repite “¿Dónde está ahora?”.

El fragmento podría dividirse en dos partes, la primera vendría a ser una pequeña discusión escasa de introducción, en esta Ralph se enfada con Piggy ya que él no hiso la lista de los niños en la lista gracias a la dispercion de ellos, a continuación Piggy continua disculpándose pero Ralph se enfada y le manda a callar.

La segunda parte del fragmento es el mayor problema que es producido por un incendio en la isla, el pánico cunde y los niños comienzan a correr en todas direcciones, pero lo peor es que un niño ha desaparecido (el niño de la mancha).

Esta obra está plena de simbolismos como: La cabeza del cerdo,  que fue cazada por Jack, esta cabeza representa el caos de la naturaleza humano incluyendo su forma más salvaje y oscura. Esta cabeza va obteniendo una evolución de poder a medida de que los niños se vuelven más salvajes

La caracola: este objeto también va teniendo una evolución de poder hasta llegar a convertirse en el simbolismo del poder y la democracia, aunque su verdadera función era darle el turno de hablar a quien la poseyera. Una vez que el objeto llega a tener este símbolo va cayendo en una decadencia de autoridad hasta que se rompe y ese momento es representado como la perdida de la democracia e inicio del caos.

Las gafas: estas contienen variedad de significado, primero se puede ver que son el signo de sensatez y de esperanza porque su poseedor era Piggy

En conclusión este fragmento es muy importante en el libro ya que se pueden ver muchos de los aspectos principales de la obra como la irracionalidad y el salvajismo, también es donde comienza un acto muy importante como lo es el conflicto entre Ralph y Jack.